Isolation Berlin - Und aus den Wolken tropft die Zeit

Staatsakt / Caroline / Universal
VÖ: 19.02.2016

Der Soundtrack zum Untergang

Nazis, besorgte Bürger und unfähige Politiker, Terrorangst, Planeten- und Heldensterben. Triste Zeiten sind das, in denen dem Einzelnen die Probleme der großen weiten Welt auf die Schultern gelegt werden. Mit gebückter Haltung durchs Leben gehen – welch beschissene Perspektive. In Berlin ist diese Tristesse besonders stark spürbar. Hier kämpfen die Einwohner außerdem um die letzten Freiräume, in denen die Lässig- und Widerborstigkeit der Stadt noch heimisch ist. Denn der einstige Underdog mit dem schmuddeligen Fell will strahlende Weltmetropole sein, koste es auch den kulturellen Ausverkauf.

Entsprechend bewegt sich das Berliner Lebensgefühl zwischen Wut und Trauer, zwischen Widerstand und Resignation. Wie das klingt, kann man auf "Fahr weg" hören, der ersten Single aus "Und aus den Wolken tropft die Zeit". Der Song handelt von Fluchtgedanken aus einem deprimierenden Alltag, in dem es nichts mehr zu verlieren gibt, und entwickelt sich innerhalb von vier Minuten von einer gemäßigten Pop-Nummer in eine unbändige Noise-Bestie. Es ist der ideale Appetitanreger für das heiß ersehnte Debüt von Isolation Berlin. Um keine falschen Erwartungen zu wecken: Es handelt sich hier nicht in erster Linie um eine politische Band. Sänger Tobias Bamborschke beschäftigt sich vornehmlich mit seiner inneren Erfahrungswelt. Er singt über Liebeskummer, Depression und Selbstmord. Und doch ist der Einfluss seiner Umwelt überall zu erahnen. Vor allem in dieser Sprache, die schonungslos und angenehm unverbraucht ist. Ausgelutschte Bilder und Klischees haben da keinen Platz. Und so transportieren viele Zeilen eine aufrichtige, tief empfundene existenzielle Ohnmacht, die mitunter stärker auf den Hörer einwirkt als die Songs selbst.

Einigen Neueinsteigern mag der Hype, der der Band vorauseilt, zunächst suspekt vorkommen. Doch Geduld: Das Album ist ein Grower. Ein weiterer Anspieltipp ist "Verschließe dein Herz": Hier geht es um den Schutz der Seele vor Missbrauch. "Alle wollen dasselbe, doch nur für sich allein / Ach, wenn wir nicht so hungrig wären, wie glücklich könnten wir sein", sinniert Bamborschke über funky Gitarrenlicks und bittet zum Tanz aus Trotz. Ein anderes Highlight markiert "Aufstehn, losfahrn", in dem der Sänger über eine naive Orgelmelodie im Stil von Superpunk resümiert: "Alles scheint unerträglich und ist am Ende doch scheißegal." Eine andere Seite offenbart die Band in "Ich küss Dich" und "Wahn", zwei sperrigen Noise-Pop-Nummern am Rande des Wahnsinns. Und ausgerechnet im musikalisch unauffälligen "In manchen Nächten" hat Bamborschke die eindrücklichsten Zeilen dieser Platte versammelt.

Die Referenzen reichen von Sixties-Mod über Punk und New Wave bis zu Noise- und klassischem Deutschrock. Was am Ende aber alles keine Rolle spielt. Das Quartett hat einen eigenen Sound. Es ist Musik, die aus dem Bauch kommt. Aus der Wut über die scheinbare Ausweglosigkeit. Isolation Berlin klingen getroffen, aber nicht besiegt. Und so spendet diese Platte Trost und Zuversicht: Noch ist nichts verloren.

(Sebastian Meißner)

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