Editors - In this light and on this evening

Kitchenware / PIAS / Rough Trade
VÖ: 09.10.2009

Die Traumafabrik

Wie damals beim ersten Sprung vom Dreimeterbrett. Zitternd steht man am Rand, blickt in die erwartungsvollen Gesichter der gebannten Eltern, prüft den Luftdruck der Schwimmflügel und macht das, was niemand erwartet: dreht sich um, klettert die Treppen wieder hinunter und ruft "Ihr könnt mich mal!" Genau so ist es heute, beim dritten Album der Editors. Hat sich was mit springen, Erwartungshaltungen erfüllen, die Menschheit beglücken. Stattdessen übt sich die Band in Verweigerung und künstlerischer Freiheit. Keine Hymnen, kein Coldplay-Effekt. Die Briten machen sich auf zu neuen Ufern.

Die Ausgangssituation ist eine vielversprechende: Mark Ellis, besser bekannt als Flood, nahm sich des Produzentenpostens an. Und der Sound von "In this light and on this evening" lässt sich anhand von dessen Arbeitszeugnissen dann auch ziemlich genau skizzieren. Depeche Mode hört man hier raus, New Order ebenso. Das ist der rote Faden, der dieses große Album umspannt. Über allem schwebt ein dichter Achtziger-Elektro-Nebel, synthetische Sounds bauen sich auf, die Gitarren spielen nur noch Nebenrollen. Einen Offbeat nimmt man nirgends wahr, klare und simple rhythmische Strukturen nur selten. Und ahnt bereits nach kurzer Zeit, dass diese neun neuen Songs nicht binnen weniger Durchläufe erschlossen werden können.

"Papillon" leistete als Vorbote ausgezeichnete Dienste. Bedrückend, beinahe bedrohlich stampft der Beat daher, ein simples aber kaltes Keyboardmotiv unterstreicht die beklemmende Atmosphäre. Bevor man sich versieht, ist man wie die gleichnamige Romanfigur gefangen, irgendwo zwischen Joy Division und Erasure. "Well that’s quite enough for me dear / We’ll find our own way home somehow" singt Tom Smith, und man fühlt mit, isoliert von einer Welt, die einen nicht versteht. Das ist kein Selbstmitleid, sondern eine schutzlose Offenbarung.

Und hat man sich gerade noch aus dieser Starre gelöst, stürzt man weiter kopfüber in ein Album, das malträtiert, quält und zerreißt. Der Titeltrack, die betörende Liebeserklärung an London, bohrt sich tief ins Herz. Die Stimme ist kilometerweit, die Soundfläche gewaltig. Und schon fällt das ganze fragile Gebilde mit einem erschütternden Aufschrei ein. "The big exit", ein düsteres Monster von Song, ist dann ganz bei Joy Division: "They took what once was ours" fleht Smith und verpackt den Satz als Mantra. Man schreit sich die Seele aus dem Leib, rotzt den Satz an die Wand. Brüllt. Heult. Und bricht kraftlos zusammen.

Alles ist Maschine, alles ist Motor. Kalt und unnahbar, beinahe metaphysisch, wie ein Gemälde von Caspar David Friedrich. Unbedeutend und klein steht man da, während die Songs ihre große, undefinierbare Weite zeigen. Manchmal ist "In this light and on this evening" gar kaum zu ertragen. Etwa dann, wenn "Walk the fleet road" in die Ferne gleitet, Smith "Hold your tongue" fleht und ein zarter Choral das Stück zu Grabe trägt. Es ist das unumgängliche Finale, das leise Ende. Und die große Stille nach dem weißen Rauschen. Ein Ungeheuer.

(Christian Preußer)

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