Greta Van Fleet - Starcatcher

Lava / Republic / Universal
VÖ: 21.07.2023

Robert Plant gefällt das

Eine Sache muss kurz aus dem System: eine vierköpfige Band, angeführt von Zwillingen, einem Hang zur Dramatik und einer hellen Stimme, die manche lieben und die manche genervt erzittern lässt? Sieht hier eigentlich keiner, dass Greta Van Fleet die amerikanischen Tokio Hotel sind? Aber im Ernst: Wenn man die Rezeption des Quartetts aus Michigan und ihrer bisherigen Alben auch nur ein bisschen verfolgt hat, dann kann man bei altrockenden Gatekeepern die Furcht beobachten, die Kids von heute würden Led Zeppelin bald vergessen haben. Und wie wir alle wissen: Furcht führt zu Wut, Wut führt zu Hass und Hass führt zu unsäglichem Leid. Oder ist das ein Zitat, das die Gen Z gar auch schon nicht mehr kennt? Und wie hauen Greta Van Fleet mit Album Nummer drei eigentlich dieses Mal den Sargnagel in die Rockmusik?

"Starcatcher" beantwortet den Hass mit ihrem bis jetzt spannendsten und versiertesten Album, auf dem sich Greta Van Fleet roher und kantiger geben. Sänger Joshua Kiszka kann zwar nicht aus seiner Haut und rutscht mit seinem Gesang immer wieder in Richtung markerschütterndes Gekreische, allerdings verlieren sich seine Klagelaute wie in "Sacred the thread" irgendwo in den Steppen und Bergen und dem bluesigen Einschlag, den die Band so schätzt. "The falling sky" vermag uns mit seiner glitzernden Wut und einem Mundharmonika-Solo gar im Alleingang davor zu schützen, dass uns der Himmel auf den Kopf fällt. Und "Runway blues" ist ein überraschendes Intermezzo irgendwo entlang der Route 66, mit gerade 1:17 Minuten samt großzügigem Fade-out kurz genug, dass man sich verwundert die Augen reibt, ob das nicht etwa eine musikalische Fata Morgana war, auf die man im Vorbeifahren reingefallen ist.

Warum ist das nun aber (noch) besser als bisher schon? Während Joshua Kiszka die am einfachsten zu erkennende Konstante ist, hat sein Zwillingsbruder Spaß an der Gitarre – und mehr Platz dafür. Immer wieder schleichen sich psychedelische Riffs und Soli in die Songs, die plötzlich gar nicht mehr so weit entfernt von King Gizzard & The Lizard Wizard oder The Soundtrack Of Our Lives sind, wie die Feuilleton-Hater es gerne hätten. Und auch Drummer Danny Wagner macht einen unaufdringlichen Job, aber hat immer wieder Ideen wie das an "When the levee breaks" angelehnte Intro von "Sacred the thread". Und der jüngere Kiszka-Bruder Sam basst gelassen seine Aufgaben weg, bis einem in "Frozen light" plötzlich auffällt, wie rustikal er da eigentlich die meiste Zeit vor sich hin brummt. Auf flamboyanten Aufbau folgt kontrollierter Abriss.

Die Single "Meeting the master" vermittelt daher fast ein falsches Bild, ist sie doch am ehesten eine langsam wachsende Rock-Ballade und hängt dem Rest der Platte mit ihrem schleppenden Schritttempo etwas hinterher – allerdings nicht qualitativ. Möchte man Greta Van Fleet sonst etwas vorwerfen, dann ist es die Ernsthaftigkeit, mit der besonders Joshua Kiszka singt, als würde sein Leben davon abhängen. Und ja, auch auf der dritten Platte denkt man immer noch an Led Zeppelin oder Rush und den Hard Rock der Siebziger. Aber wenn selbst Robert Plant es okay findet, was Greta Van Fleet mit ihrer Version von Classic Rock machen, braucht man sich langsam vielleicht wirklich nicht mehr darüber aufzuregen. Hass führt bekanntlich zur dunklen Seite – und dann lieber "Starcatcher" als "Star wars".

(Arne Lehrke)

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