Tusks - Dissolve

One Little Indian / Indigo
VÖ: 13.10.2017

Flucht in die eigene Innerlichkeit

Am 12. Oktober 1979 müssen Fleetwood Mac einen Musikkritiker mit ihrem Album "Tusk" besonders glücklich gemacht haben. So glücklich, dass er ein paar Jahre später von einem Sakrileg schrieb, als es um Emily Underhills neuen Künstlernamen ging. Denn die Produzentin und Songwriterin aus London legte sich den Künstlernamen Tusks zu. In Anlehnung an jenes Album der britisch-amerikanischen Band. An dieser Stelle endet die Verbindung von Underhill in die Vergangenheit von Blues und Rock. Als Tusks macht sie vielmehr dunklen Pop, wie er bisher in so vielen Schlafzimmern und kleinen Studios des 21. Jahrhunderts entstand. Allerdings hat sie für ihr Debüt "Dissolve" eine klare Produktion gewählt. Kein Low Fidelity, an keiner Stelle. Vielmehr fährt Underhill am Ende sogar das Epische auf, wenn "London thunder" als wunderschöne Ballade die Balance zwischen Pathos und Intimität hält. Den ganzen Song tragen nur Underhills Stimme und ein paar Bruchstücke einer Melodie aus einem Synthesizer.

Tusks selbst sieht hinter "Dissolve" weniger ein Album als eine Ansammlung von verschiedenen Songs. Trotzdem zieht sich eine Atmosphäre der Melancholie durch diese knapp 40 Minuten. Der Unterschied zu so vielen anderen Künstlern liegt darin, dass Tusks nie ihre Leichtigkeit darüber verliert. Dunkelheit und Eingängigkeit halten sich genau das richtige Maß, wenn sie etwa in "False" singt: "I still believe in you." Da liegt kein Trotz in ihrer Stimme, sondern wirklicher Glaube. Und dann rollen die Drums über das elektronische Gerüst des Songs hinweg, bauen sich auf und krachen über alles einfach hinweg. Auf einmal erklärt sich, warum Tusks in Interviews gerne mal von Explosions In The Sky als Einfluss spricht. Überhaupt finden sich vor allem im Rhythmus oft die organischeren Spuren dieses Albums, denn trotz der Intimität bleibt Tusks' Stimme manchmal durch Hall und Verzerrung auf Distanz. In "Last" schwebt sie zwischen den Gitarren, bevor der gesamte Sound sie gleich direkt verschlingt. Solche Dinge bleiben auf "Dissolve" aber unauffällig und unaufdringlich. Tusks bietet so als Künstlerin genau die passende Vision, wie Pop dieser Tage funktionieren kann. Und funktionieren muss, um noch etwas in den Menschen zu bewegen.

Thematisch zergeht Underhill zwischen dem üblichen Lieben und Leiden: "I don't feel passion for anything", singt sie aus den Tiefen von "Toronto", während sich dieses Mal sogar ein paar Geigen untermischen dürfen. "Oh, darling, what have you done?" Wenn diese Frage fällt, schwillt der Song an, und Tusks zeigt die ganze Kraft ihres Songwritings, all der Spuren, die sie beherrscht und unterbekommt. In der Form bekommen die Sache weder Banks noch Zola Jesus hin, die in ähnlichen Abgründen unterwegs sind. Denn für Tusks ist Musik die Abkehr vom Äußeren und die Flucht in die eigene Innerlichkeit. Egal, ob London, Paris und Toronto auf das Urbane verweisen. Die Karte, der Tusks folgt, führt durch ihre Gefühlswelt, durch ihren Schmerz. Auf diesem Album öffnet sich jemand - bis zu den schmerzhaften Wunden. Allerdings Tusks Underhill all das in ihren Texten und ihrem Sound so, dass alles glänzt, leuchtet und blendet. Und trotzdem lässt sich fühlen, was diese Reise für Tusks bedeutet. "Dissolve" ist ein emotionales und ein wunderbares Album. Und so viel mehr als nur zehn Songs. Auch wenn die Künstlerin selbst das vielleicht anders sehen mag.

(Björn Bischoff)

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